למרות שאתה אולי לא יודע את זה בשמו, ללא ספק ראית את זום דולי (או push pull) שצולם בשימוש באינספור סרטים. זה הצילום שנראה כאילו הוא מתקרב למשהו בזמן שנראה שכל השאר ברקע מתרחקים.
אל תדאג אם אתה לא יכול לדמיין איך הצילום הזה נראה על המסך, כי מאמר וידאו חדש מ Vashi Visuals בוחן 23 גרסאות של הצילום לאורך ההיסטוריה של הקולנוע. ולמרבה המזל, הוא מתחיל עם אלפרד היצ'קוק סְחַרחוֹרֶת , הסרט שהפך את צילומי הזום של הדולי למפורסמים.
הנה האבולוציה של זום הדולי מ Vashi Visuals (באמצעות רשימת ההשמעה ):
יוצר הסרטון מסביר את המקור והשימוש בזום הדולי:
הוא הומצא על ידי הצלם אירמין רוברטס בכדי להעביר חזותית את התחושה וההשפעות של אקרופוביה על ידי התקרבות עם העדשה ובו בזמן לסובב את המצלמה לאחור ... או להיפך. מאז 1958 הוא שימש מאות פעמים בסרטים ... למרבה הצער לרוב רק כטריק. יוצרי סרטים משתמשים בו לעתים קרובות כי זה נראה מגניב, יש לו שושלת קולנוע ישירה להיצ'קוק והם אוהבים לציין שזה בסרט שלהם. רק בגלל שאתה יכול לא אומר שאתה צריך.
לא תשמע שום טיעון ממני כנגד הטענה כי צילום זה שימש לעתים קרובות מדי בקולנוע העכשווי, בדרך כלל כשהדמות מבינה שמשהו דרסטי קורה (או קרה) או רגע לפני שהוא מתחיל במרדף אחרי משהו או מישהו . אבל כמו שאומר עורך הסרטון:
זום הדולי יעיל (ובלתי נראה באופן מוזר) רק כאשר הוא מעצים את הלך הרוח הרגשי הפנימי של רגע הסיפור הקריטי של הדמות.
כאשר סקוטי (ג'יימס סטיוארט) נלחם בפחד הגבהים שלו ומביט במדרגות בוורטיגו ... הצופה רואה ייצוג חזותי של השבריריות הנפשית שלו ומשתף את ה- POV שלו. זה מטריד, מטריד ונכון לרגע. היצ'קוק משתמש בו לא כזריקת גימיק ... אלא כקולנוע טהור. אתה מרגיש מה הדמות מרגישה ומבין כמה קשה לו לעלות במדרגות האלה ... הכל על ידי צילום מצלמה כוריאוגרפית מושלמת.
למעשה, זה נכון לגבי כל ירייה בסרט. אסור להשתמש בזריקה פשוט כי זה נראה מגניב. לכל זריקה צריכה להיות משמעות בכך שהיא עושה משהו עדין ביחס לנרטיב או מעבירה את התחושה של כל דמות או רגע נתון. ואת 23 הגרסאות של זום הדולי שנבחר, כולל הצילום האייקוני שלמעלה לסתות , הן דוגמאות די מושלמות כיצד להשתמש בזריקה ספציפית זו בצורה יעילה.
מה השימוש המועדף עליך בצילום הזום של דולי?
