מתי אנו הולכים לראות את הסרט הבא של ריצ'רד קלי? - /סרט צילום

Кайсы Кино Көрүү Үчүн?
 



השנה מלאו 20 שנה ל דוני דארקו . למרות שלא היה הצלחה קופתית, לא לקח הרבה זמן לסרט הפולחן ולבמאי ריצ'רד קלי למצוא קהל מסור. יוצר הסרט חבט באקורד חזק עם הופעת הבכורה שלו, שהייתה לו איכות אובססיבית. תחושת האובססיה המוחצת הזו המשיכה לרדת עמוק בסרטים של קלי, כולל סיפורי סאות'לנד ו התיבה .

הם בדרך כלל עבודות עבות צפופות הדורשות דיונים וצפיות חוזרות. אפילו עם שלושה מאמצי בימוי בלבד, יש לנו תחושה חזקה מיהי קלי - מספר סיפורים שאפתני ומקוטב תמיד. הוא אף פעם לא יורד באמצע הדרך, מה שהוביל להמתנה ארוכה בין כל אחד מסרטיו. עברו כמעט 12 שנה מאז שראינו את סרטו האחרון של הבמאי, התיבה , שהיה עיבוד רופף לסיפור קצר של ריצ'רד מת'סון. באותה תקופה קלי כתבה כמשוגעת ומנסה לדחוף סלעים במעלה הגבעה.



לאחרונה סיפר לנו קלי על הפרויקטים שהוא פיתח ועל הקריירה הלא שגרתית שלו.

доктордун канча акчасы бар

ברור שלייצר סרטים זה לא קל, אבל עם הסרטים שאתה עושה עשית דרך קשה במיוחד כיוצרת סרטים.

האם אתה מתכוון, אתה מתכוון לדרך ההיא המכונה גם דרך ההתנגדות הגדולה ביותר? דרך העוני והתסכול?

[צוחק] במידה מסוימת.

התברכתי מאוד בגיל מאוד מאוד צעיר להתחיל לעשות את זה, לביים את הסרט הראשון שלי בגיל 24. אז, זו ברכה שמעטים האנשים שמקבלים. כדי להגיע לביים שלושה סרטים עד שכמעט לא מלאו לי שלושים, זה לא משהו שאני לוקח כמובן מאליו, ובאותה עת הבנתי שאני קצת צריך לתכנן את שאר חלקי את החיים ואת שאר הקריירה שלי, ואני צריך להחליט איך לבלות את הזמן הכי טוב שלי. בין אם זה בימוי תקציב נמוך מאוד, סרט ז'אנרי מסורתי, או הוצאת כל המשאבים שלי, השקעה ופשוט בניית ארסנל של פרויקטים של כתיבה והשקעת זמני בכתיבה.

אני ממשיך לרדוף אחרי הסרטים האישיים המקוריים האלה ככל שאני כותב יותר. זה תהליך, אבל שוב, זו השקעה לטווח הארוך בשאר הקריירה שלי ולוודא, בתקווה, שאצליח לכוון לשנותיי הבכירות עד שהתמוטטתי יום אחד על הסט.

כפי שאמרת, זו זכות כזו שעשית שלושה סרטים, אבל כשהיית בן 24, מה היו השאיפות שלך בקריירה?

ובכן, אני תמיד אחד מאותם אנשים שמרגישים שאני צריך להיות המחבר של משהו מהיסוד. הרגשתי ככה מההתחלה. כשאתה מתחיל את הצעיר הזה, אני חושב שאתה מרגיש שאתה מקבל רק זריקה אחת לביים, ואם אתה לא עושה עבודה טובה בפעם הראשונה, לעולם לא תקבל הזדמנות נוספת כי זה כזה הזדמנות קשה להגיע. אז בשנת 2000, סרטים היו יקרים מאוד להכנה. אפילו סרטי התקציב הנמוך היו יקרים במידה מסוימת. כיום, אתה יכול לצלם סרט באייפון.

אז אז זה היה העלות הכרוכה ביצירת סרט עלילתי משמעותית. פשוט הרגשתי אחרי כל המכשולים עליהם התגברנו, היה זמן אחרי שהסרט הראשון הוקרן בסאנדנס שחשבתי שהוא נגמר. זה יישטף לרחובות וצינור הווידיאו שם זה אפילו לא ייבדק על ידי עיתונים ויתפוצץ. היה חשיכה של חמש דקות אחרי סאנדנס, שם חשבתי שהכל נגמר. אז כשקיבלתי הזדמנות לעשות את הסרט השני שלי ולעשות נדנדה גדולה נוספת, הבנתי, בסדר, טוב, יש לי הזדמנות כאן. תן לי לקחת עוד נדנדה אחת גדולה ולראות מה אנחנו יכולים לעשות.

אז זה סיכון, אבל בסופו של יום, אני מאוד גאה בסיכון שלקחנו בו בשנת 2005 סיפורי סאות'לנד . אני לא יודע, אני פשוט לא מסוג האנשים שיודעים באמת לקפוץ לזיכיון של מישהו אחר או משהו שקיים מראש. אני לא בטוח אם אי פעם ארגיש או שמחתי לעשות זאת. אני פשוט מתמקד בניסיון לבנות את היקום שלי, לטוב ולרע, ואז לראות מה קורה איתו.

מה עם ככותב? עשית עבודה רבה עבור הופעות כתיבה שכירות?

עשיתי כמה, כן. עשיתי כמה דברים פה ושם. עשיתי עבודה על תסריטים שהפכו לסרטים ששמי לא נמצא עליהם. כתבתי הרבה על פרויקטים שנמצאים בשלבי תכנון או בשלבי פיתוח, הם הוקמו באולפנים השונים ועבדתי על הרבה פרויקטים ארוכי טווח, כמו גדולים, מאוד משוכללים. דברים ארוכי טווח. עשיתי הרבה מזה בשנים האחרונות ותכננתי את העתיד שלי במובן זה שעם הזרמת הגרסאות, אני לא רוצה לקרוא לזה מהפכת סטרימינג בניגוד למציאות זורמת, זו הדרך. זו הדרך בה העולם הולך להמשיך.

זו דרך מאוד ריצ'רד קלי לנסח את זה.

[צוחק] נכון, ובכן, זו המציאות שלנו. בשנה האחרונה עם COVID, עדיין יהיו לנו בתי קולנוע לחזור אליהם, אבל זה ילדותי לחשוב שזה יהיה אי פעם בדיוק מה שהיה, ואני חושב שתמיד פנינו בדרך הזו, אבל עם הטכנולוגיה הגדולה הזו חברות ופלטפורמות סטרימינג, אני מנסה לבחון את הצד השמשי של זה ואת ההזדמנויות שיכולות להרשות לעצמנו לספר סיפורים ארוכים יותר כדי להרחיב את היקף הסרט העלילתי ולהמשיך לנווט באזור האפור הזה בין טלוויזיה לקולנוע. .

אני חושב שזה מאוד מרגש. אני חושב שיש המון דברים חיוביים ומרגשים שקורים בדרך שבה אנו יכולים להעלות סיפורים, במיוחד החומר שלי. זה פשוט עולה על גדותיו וקשה להכיל כמה מהסיפורים האלה תוך שעתיים, שעתיים וחצי. זה מאתגר וקשה לנווט במנגנון ההפצה התיאטרלי המסורתי. לכן, אני סוג של רק חומר רב בחלון הזה שיש לנו, בחלון המזרק המרגש הזה ובמה העתיד.

מה הקשר שלך עם אולפנים גדולים כאשר יש לך פרויקט מקורי להעלות? עד כמה הם קולטים?

אם הדברים שעבדתי עליהם בסרטים העלילתיים, תמיד, הם נוטים ליפול בטווח התקציב הזה שמאתגר באמת, איפה שהוא נמצא בין 12 ל -20 מיליון. זה אפילו התקציב לסרטים העתידיים שלי, אז זה מכניס אותי למקום המאוד מאתגר הזה. השוק הזה התכווץ והתכווץ מחוץ לקיומו, והסטרימרים קלטו את הרפיון ומימנו סרטים מסוג זה. היו הרבה שעבדתי עליהם והיו הרבה התחלות שווא ומחסומים שקרו. יכולתי בקלות לעבור עקיפות רבות, ופשוט לעשות משהו הרבה יותר קטן במרחב הז'אנרי ובמשהו הכלול.

זה לחשוב על המשחק הארוך, בניגוד לסיפוק מיידי של משהו קטן ומהיר באמת, שמאמין לי, שיכול להיות כיף, וזה היה מפתה מאוד, אבל אני מניח שפשוט הייתי עסוק במשחק הארוך של הכל. ואז, יש את נעילת COVID וכל מה שמגיע עם זה.

כמה תסריטים או פרויקטים יש לך שמוכנים לצאת לדרך?

אוי אוי, יש כנראה 10. הם בשלבים שונים. כמה דברים אשאיר מאחור ואנטוש ואז אחזור, אבל יש כמות עצומה של חומר, וזה רק בצד הסרטים העתידיים. יש הרבה דברים ארוכי טווח בארבע או חמש השנים האחרונות שבאמת תופסים הרבה מהאנרגיה שלי כי זה יותר מקום מתגמל לעבוד בו כאשר אתה יכול לספר סיפור מתמשך או סיפור שאין בו להיכלל כעולם הסרטים העלילתיים. אז כן, זה המון. כמות עצומה של דברים.

האם אי פעם כתבת רומן או שקלת להתאים תסריט לרומן?

חשבתי על זה, אבל לא, בשנייה שאני חושב לעשות זאת, אני חושב נפשית להתאים את זה מחדש לתסריט [צוחק]. התשובה לשאלתך היא במקום לכתוב רומן, עבדתי על נרטיבים רב-פרקיים ארוכים. אז זו הגרסה שלי לרומן, כותב שמונה שעות של חומר תסריט. שמונה פרקים של משהו. אני עדיין רוצה לכתוב רומן, זה ברשימת הדליים שלי והדברים שצריך לעשות, אבל אני משער אם אגיע לשנותיי הבכירות.

אני רואה מה טרנטינו עשה, לא קראתי מה הוא עשה, אלא הסתגלתי היה פעם בהוליווד לתוך כריכה רכה, שזה ממש מגניב. בכמה פרויקטים, אפילו עם סיפורי סאות'לנד יקום מורחב, אם זה אכן קורה, אם נוכל לגרום לזה לקרות, או אם באחד מהפרויקטים האחרים האלה קורים, בהחלט יכולתי לראות לעשות ספר לווי. אני אוהב את מה דייוויד לינץ ' ו מארק פרוסט עשה עם טווין פיקס ספרים. אני יכול לראות הרבה מהמתרחש, כמו ספרי לוויה שיש להם גישה רומנית או רומנטית לא שגרתית.

כשאתה לא כותב תסריטים או עובד על פרויקטים, אילו שקעים יצירתיים אחרים יש לך? האם אתה מצייר או עושה צילום?

אני עושה כמות עצומה של צילומים עם האייפון שלי. יש למעשה, בהרבה מהפרויקטים האלה, יש כמות עצומה של עבודה לפני הייצור שנעשתה. קדם ויזואליזציה, יש לוחות סיפור, מאמרים מצולמים, יש כמות עצומה של ייצור מקדים חזותי והרבה מהפרויקטים הללו היו בשלבים מתקדמים של ייצור מקדים. אני כל הזמן מתרוצץ עם המצלמה שלי ומצלם דברים.

אפילו עם ההזדמנויות לעשות פרסומות וקליפים, פלירטטתי עם קצת מזה, אבל זה פשוט, שוב, כשאני עובד על כל הדברים האלה, זה הופך להיות יותר מסיח דעת. אז, העין החזותית שלי הופעלה כל הזמן. אני נרגש יותר מתמיד לביים שוב בפעם, וזה שריר שנשאר מסודר וטעון ומוכן לצאת לדרך.

לא היה שום אימה מצדי. אני רוצה לוודא שיש לי את כל המשאבים. בשבילי ללכת ולעשות קליפ או לעשות פרסומת, זה סוג של הסחת דעת שנראית לא אינטואיטיבית לכל העבודה שביצעתי. אז כן, כל הוויזואליות והדברים, ומאגר עצום של חזותיים שעבדתי עליהם, אני רק מנסה להישאר מרוכז בחזה המלחמה.

סרט האולפן המסחרי הראשון שלך היה התיבה , שלא היה הסרט המסחרי ביותר. איך הייתה החוויה שלך עם האחים וורנר? מה היו הציפיות שלך לאותו סרט?

כן, ידענו שזה הולך להיות אתגר, מכיוון שהתברכתי שיש לי האחים וורנר מאחורי הסרט. זה היה סרט שתוקצב בצורה אחראית להפליא, אני חושב שבשביל מה הצלחנו להשיג על המסך וידענו שיש לנו קונספט שנוכל למכור וו וו רעיוני והכל.

זה היה מאוד נעוץ באהבה שלי ל ה אזור הדימדומים ואת אהבתי לריצ'רד מת'סון בסיפור הקצר המקורי. ידענו שזה הולך להיות קצת דפוק לאנשים לחוות, וידענו שהסוף הוא סוג של טרגי ומרגיז בצורה שהרבה פרקים של אזור הדמדומים סיכם. אני חושב שהתקווה הייתה שמבחינה רעיונית נוכל למכור את הרעיון שמתיסון הרכיב.

זה לא היה מושג קל אפילו לפתור. זה היה כמו לנסות לפתור משוואת אלגברה קיומית. היה המרקם הקיומי של העוף או הביצה במוקד אותו סיפור בלחיצת כפתור. זו הייתה סוג של חידה בלתי אפשרית לפתור. אז תמיד היו אתגרים בפרויקט הזה, אבל הלכנו על זה. אני חושב שהיו כנראה 10 עד 15 דקות שאליהן הם יכולים לחזור הסרט הזה וכמה דברים גדולים ומורכבים.

אני חושב שדקות אלו מקלות על הבנתו באופן מסוים, אך זה גם הופך אותו למעט יותר מרומם. זה לא הופך את הסוף למצער יותר מדי. יש יותר מרכיב רוחני בחלק מהחומרים שנחתכו מהסרט ההוא. אני חושב שכל השנים מאוחר יותר, אנשים פתוחים יותר לנרטיבים שהם לא שגרתיים יותר. אני מרגיש שהעולם השתגע כל כך שהסרטים מקבלים קצת יותר מרחב יכולת להיות לא שגרתיים יותר ולאו דווקא כמשווקים למבחנים ומעוצבים על ידי הקרנות בדיקות. אני מניח שהם תמיד יהיו קיימים במידה מסוימת, אבל אני לא יודע. אני מרגיש שהקהל קצת מתעורר בכך ומוכן לקחת עוד קצת סיכונים.

עברו מאז כמעט 12 שנה התיבה יצא. לאנשים יש מושג חזק לגבי מהו סרט של ריצ'רד קלי, אבל עם הפרויקטים הבאים שלך, איך אתה רוצה להמשיך ולצמוח?

ובכן, באמת זה ממשיך לספר סיפורים גדולים שהם גדולים ומורכבים ואם אתה יכול ללכת לאיבוד בתוך ואיפה שאתה רוצה לחוות אותם שוב ושוב. שוב, יכולתי לעשות משהו ממש פשוט ופשוט מכיל באמת, אבל אני משקיע בעתיד וזה מאוד מתסכל שזה לוקח כל כך הרבה זמן. אני כנראה מתוסכל הרבה יותר מכל מי שחובב את העבודה שלי כי אני רוצה שכל הדברים האלה יקרו מיד, אבל יש הרבה חסימות דרכים והרבה מכשולים ואני מנסה להישאר חיובי. אני מרגיש שיש לי מספיק כתיבה בבנק לעשור לפחות. עד כמה שזה היה מתסכל, וכמה שזה יכול להיות מרתק לפעמים, אני מקווה שהכל ישתלם איפה שאוכל להמשיך ולעשות את הסיפורים האישיים שלי במצב אידיאלי.

האם ניסית לעשות עיבוד של פיליפ ק. דיק? אני מרגיש כמו סיפורי סאות'לנד בדרכו המוזרה הוא סרט של פיליפ ק. דיק.

כן. ובכן, זה סוג של איפה סיפורי סאות'לנד הגיע מ. ניסיתי להשיג דוני דארקו מהשטח, עשיתי את כל הסיבובים והציעו לי לעבוד כתיבת דברים וכאלה. צ'אד הופ ו מרקו ברמביליה , המנהל של איש הריסה ו מטען עודף , וכמות אדירה של מיצב אמנות מסחרי, הם הגיעו אלי עם 'Flow My Tears'. התכוונתי להתאים את 'לזרום את דמעותיי, השוטר אמר', ואני לא חושב שנוכל להגדיר את זה בשום מקום. אני חושב שהגעתי 20 מטר מהקרקע וזה מעולם לא התחבר.

כתבתי את כל המתארים האלה ואת חומרי המגרש האלה עבור צ'אד ומרקו. אני לא יודע, היה משהו בספר ההוא ובזיזת הזהות ובדיוק לדרום קליפורניה, נוף עתיד קרוב, המונע על ידי סמים, הרבה מכך נכנס לחזון שלי סיפורי סאות'לנד . אפילו היה לי ג'ון לובט ברצף בפרק השני משלושת הפרקים ב סיפורי סאות'לנד הוא אומר, 'זורם את דמעותיי.' אז זה היה הנהון שלי, הנהון ישיר לרומן ההוא בסרט.

האם הוא קשה להסתגל? ראיינתי לאחרונה את ריצ'רד לינקלאטר, שרצה גם הוא להפוך את 'יוביק', אך הוא הזכיר שהסיפור והרומנים האחרים של דיק הועתקו והודבקו כל כך הרבה פעמים, מה שהופך אותו למאתגר עוד יותר.

כן, הספרים שלו הם רק מזרקה של רעיונות גדושים ואם בכלל, כנראה שהייתי צריך לתת לו תודה מיוחדת בסיום הקרדיטים ב סיפורי סאות'לנד . שאלתי ממנו המון ולקחתי ממנו כל כך הרבה השראה. אהבתי את מה שעשה ריצ'רד לינקלטר סורק בחושך ואפילו את מה שאני מקווה לעשות איתו סיפורי סאות'לנד , עם הגרסה המורחבת, יש אלמנט מונפש ויש אלמנט של הופעה חיה.

חשבתי שהאנימציה שעשה איתה לינקלייטר סורק בחושך היה יפה. אני חושב שהטכנולוגיה בפרט היא דבר שעקבתי וניטרתי, מבחינת האופן שבו תוכלו להמיר את השחקנים והופעותיהם לאנימציה, ובאופן אחראי ובמחיר סביר. הטכנולוגיה הזו היא משהו שהתפתח בצורה משמעותית, ואני ממש מתרגש מכך כי זה תמיד היה בתוכניות לטווח הארוך. עם מה עשה לינקלטר סורק בחושך הוא בהחלט מודל, וזה היה, אלוהים, זה היה לפני 15 שנה. אז שוב, הטכנולוגיה יכולה להיות מתנה נפלאה עבור יוצרי הסרט וזה עולם אחר לגמרי כיום.

***

סיפורי סאות'לנד הוא עכשיו זמין על Blu-ray מסרטי החץ.

רשום פופולרי