לחקור את איש העכביש רחוק מהבית - / סרט

(ברוך הבא ל הדרך לסוף המשחק שם חזרנו לסרטי היקום הקולנועי של מארוול ושואלים 'איך הגענו לכאן?' באפילוג זה אנו בוחנים כיצד ספיידרמן: רחוק מהבית ממשיך את ה- MCU בעקבות אירועי סוף המשחק .)

פוסט זה מכיל ספוילרים גדולים ל ספיידרמן: רחוק מהבית .

בדקות הקלילות הראשונות של הערך האחרון של מארוול, פיטר פארקר (טום הולנד) וחבריו לכיתה עוסקים, לפחות באופן סמלי, בהשפעות של 'The Blip' - מונח חביב יותר מ 'ההברקה' - איזה ראה מחצית העולם חוזר מאבק לאחר מרווח של חמש שנים. כמו שהמזל היה, השחקן הראשי מ ספיידרמן: שיבה הביתה נשאר שלם ברובו, מכיוון שכולם נמחקו. עתה הצטרף התוספת החדשה בראד (רמי היי), חתיך בגיל העשרה שהיה רק ​​רזה כאשר פרקר ראה אותו בפעם האחרונה, הילדים כולם יוצאים לטיול באירופה ומהומה מתחוללת. אף על פי שמלבד נוכחותו של בראד, רק אזכור קצר לבעיית מחסרי הבית של קווינס ומצגת שקופיות 'לזכר' לשון. ספיידרמן: רחוק מהבית להרגיש כאילו זה קיים בעקבות פסק זמן אפוקליפטי.

טראומת הגסיסה במהלך 'The Blip' נפלה ביד הנוקמים: משחק הקצה - פרקר, עם תחייתו, מניח שהוא 'בוודאי עבר' - ולמה בכל זאת לנבל על המקאברים כאן, בקומדיה של בני נוער? אמנם, בזמן רחוק מהבית נוקט גישה מטורפת לקטסטרופה העולמית, והיא גם מעבה בצער את הצער הנלווה על ידי ביסוסה במערכת יחסים אחת: זו של פיטר פרקר ודודו בן בסדרה זו, טוני סטארק ז'ל (רוברט דאוני ג'וניור).

эмнеге мамиледен корком

אף על פי שהופכת את סטארק למרכז מרכזי פעם נוספת, סדרת מארוול מגיעה לצומת חיוני: כיצד הסרטים הללו יזכרו את מורשתם שלהם?

רוחו של טוני סטארק

'אני רואה את פניו בכל מקום שאליו אני הולך,' אומר פרקר על מנטורו מעונה. ההקדמה המחודשת של התיכוניסט ממוסגרת על ידי רישומי כיתות של איש הברזל ההרואי, אם כי נראה שהוא לא מתרגש מכך כשהוא מציג את תוכניתו לחזר אחרי מ.ג '(זנדאיה) בפריס. למרות טענותיו כי הוא מוטרד מזיכרונו של סטארק, אך לא מעט מקרים בהם נראה כי תזכורות לסטארק משפיעות על קלע האינטרנט. כשהוא יושב על גבי בניין ומשקף את כישלונותיו, הוא מעיב על ידי ציור קיר של איש הברזל כשהוא נלחם במיסטריו (ג'ייק ג'ילנהול), הטריקיסט מביא חזונות מסויטים של סטארק זומבי, אם כי אף אחד מהמפגשים הללו אינו מתעמת כמו שהם צריכים להיות.

זה לא סיפור שבו פארקר מנסה להנות טוב למרות רוח הרפאים. זה סיפור שבו אובדן הוא אגבי, המודיע על מכניקת העלילה והטכנולוגיה, בעוד שהמתח הדרמטי נובע מכך שפרקר נמנע מגבורה מכיוון שהוא רוצה לצאת לחופשה. יתרה מכך, לסירובו של הסרט להתמודד בצורה משמעותית עם רגשותיו של פרקר על סטארק יש השפעות אדוות נושאיות לשאר ה- MCU.

ספיידרמן: רחוק מהבית הוא ניסיון הפוך של ספיידרמן: שיבה הביתה , סרט בו פרקר נואש להיות נוקם, אך סרט בו הוא בוחר לדחות את קידומו בסופו של דבר (אם כי ללא שום שינוי ממותג אמיתי). עם זאת, ההבדל העיקרי בין שני הסרטים הוא כיצד הם ממסגרים את נוכחותו של טוני סטארק. דמות האב של פרקר לא יכולה, כמובן, להופיע פיזית רחוק מהבית , אך היתרון העיקרי ממנו זכתה קודמתו היה גבורתו של פארקר שהתקיימה בצל לא רק האיקונוגרפיה של סטארק, אלא בצל טעויותיו. חזרה הביתה הרגיש שהשתלב בצורה מובהקת עם הסרטים שקדמו לו סטארק ביטל את חליפתו של פרקר מכיוון שהוא לא רצה שמתבגרת הולכת בעקבותיו, צועדת מחדש באותה קרקע וגורמת לאותו נזק ביטחוני - רעיון שמרגיש כאן לגמרי מלבד מושלך.

ב רחוק מהבית , רוח הרפאים של טוני סטארק היא נוכחות אידילית יותר. חברו האפי הוגאן (ג'ון פברו) מזכיר שסטארק היה 'בלגן', אך הסרט מתייחס רק לעולם הנוקם המנוח כמו ציור על קיר. גיבור-על מצויר מחוץ למרחוק, כפי שאר העולם ראו אותו - למרות המוקד הדרמטי שהיו דמויות שהיו הכי קרובות אליו, וידעו מקרוב את תקלותיו.

качан ал сага кирбейт

קחו למשל את הסצנה בה נותר פרקר מטכנולוגיית EDITH של סטארק, משקפיים המאפשרים לגיל התיכון גישה בלתי מוגבלת לנתונים אישיים ושליטה לא מבוקרת על מזל'טים קטלניים. עלילת המשנה הזו, על אף כל מקבילותיה הלא-נוחות בעולם האמיתי, ממוקשת בגלל אפקט קומי - פארקר כמעט הורג את כל כיתתו! - וג'ל בצורה גרועה עם כל העשור האחרון של הנרטיב של מארוול. סטארק, שהחל את דרכו ב איש הברזל בתור חמוש בנשק פרטי, בסופו של דבר התחיל לראות את הצורך בפיקוח (ראה: הטעויות שלו לקראת הנוקמים: עידן אולטרון , מה שהוביל לתפנית זו קפטן אמריקה מלחמת אזרחים ), ובכל זאת הסדרה מחזירה קו דרך ארוך טווח משלה, כמו רחוק מהבית מסרב להתמודד בצורה משמעותית עם סתירה זו.

אונדית קונדרום

הבעיה שמציבה הירושה של פרקר היא לא רק אם הוא חושב שהוא ראוי למורשת של סטארק - שהסרט עוסק בה בצורה מספקת - אלא אם המורשת של סטארק היא אחת שכדאי לקבל בלי שאלה. עשור מסרטיו של מארוול עסק באחריות מיליטריסטית (אותה סקרתי בפירוט שלי הדרך לסוף המשחק סדרה), ועשור נוסף עסק בפארקר, באיטרציות השונות שלו, ומתמודד עם אותן שאלות כוח במיקרוקוסמוס. ספיידרמן: רחוק מהבית עם זאת, מתיר את עצמו מהמורשת הקולנועית של שתי הדמויות. במקום זאת, זה מסובב את הסדרה לעבר תפיסה לא ביקורתית באופן מוזר בנושא שהסרט לעולם לא מעלה את השאלה האם ניתן להפעיל כוח מסוג זה באחריות.

נכון, ה- MCU תמיד היסס בביקורת על תגובת יתר, כך שכיוון זה אינו חסר תקדים. קפטן אמריקה: חייל החורף דיבר על פירוק מבנים ממשלתיים מזיקים, אך הוא מסגר את מקורותיהם כשחקנים פיקטיביים מבחוץ, ולא כל דבר הדומה לפוליטיקה האמיתית. קפטן מארוול ניסה לקבל מסר אנטי-אימפריאליסטי, אם כי הוא ממסגר את האימפריאליזם הצבאי האמריקני כטוב בפועל (שני הסרטים מומנו בין השאר על ידי הצבא האמריקני). ספיידרמן: רחוק מ בית יוצא עוד יותר, תוך התחמקות משיחת האחריות לחלוטין.

איפה שפרקר היה נאבק באיזון הכוח והאחריות שמסר לו סטארק, הוא במקום זאת נאבק בשאלה האם הוא יכול לאזן בין גבורה ובין עיסוקיו הרומנטיים, סיפור שקיים ללא קשר למנטורו שנפל. זהו סוג של סיפור אינטימי ואישי שסרט ספיידרמן צריך לספר, אבל היקום הקולנועי של מארוול מנסה לקבל את העוגה שלו ולאכול גם אותה, תוך שהוא מקריף רעיונות גדולים של היקום המשותף על פי נרטיב בקנה מידה קטן, אך רעיונות העוקפים את פרקר. המילוט האירופי וגורמים לפרספקטיבה שלו להיראות צרה.

פארקר מעמיד את הכוח בידיים הלא נכונות כשהוא נותן את EDITH למיסטריו, אבל לא הוא וגם הסרט לא עוצרים לשאול אילו ידיים הן הנכונות - אחד הכישלונות הנרטיביים המתמשכים בסדרה.

ал мени жакшы көрөрүн кантип айтам

התעלמות מנקודת מבט

תוך מספר שבועות בלבד ממותו של סטארק, מורשתו נראית על ידי העולם באמצעות משקפיים ורודים. פארקר, בצערו, מדבר רק על האופן שבו הוא מתגעגע לאיש, ואיך סטארק היה גיבור באופן שפרקר עצמו לא יכול היה להיות. ולמרות שהפיפ-טוק הקצר של הוגאן משכנע את פרקר אחרת (סטארק אינו מסוגל לעמוד באידיאלים של איש הברזל הוא רעיון חזק), זה פשוט שפתיים לגרום לעלילה לזוז שוב זה לא שנינות ולא רצון, אלא מטוס פרטי ומתנת הננוטכנולוגיה היקרה שמניעה את פארקר לעבר השיא.

למרות קבוצת נבלים שעבדה בשיתוף פעולה הדוק עם סטארק וחשה שנגרמה להם עוול מההצלחה שלו, השקפתם הלא טובה על איל הטכנולוגיה אף פעם לא מתנגשת עם השקפתו האידילית של פרקר. הסרט אפילו חוזר בשוגג על עיוורון מרכזי של קודמו. ספיידרמן: שיבה הביתה השתמש בנשר השונא של סטארק כמתנגדו של פיטר, אם כי ההגות של הנשר על סטארק כמיליארדר אנוכי לא מצליחה לגרום למעמד הפועלים דומה לשער לנחש את אמונותיו (אמילי וונדרף של ווקס מציינת כי רחוק מהבית בדומה לכך 'הופך גיבור מודע לכיתה לאחיו טק ”).

הספקטרום של סטארק מתנשא לא רק כאלו שהוא זרק הצידה וגנב מהם אשראי, אלא גם בפגיעה האמיתית והמידית מאוד שהטכנולוגיה שלו עדיין יכולה לגרום. עם זאת, בעקבות מותו, המורכבות האנושית מאוד של סטארק שפעם הסיעה את הסדרה נזרקה הצידה. ברגע שמזל'טים הרוצחים נגנבים, העימותים בין מיסטריו לספיידרמן אינם מעמידים בספק את נקודת מבטם המתנגשת על סטארק - פרקר אף פעם לא מודעת לטינה של מיסטריו - ואינם בוחנים את המתחים בין סטארק כפי שהציבור הכיר אותו, לבין סטארק, כפי שהיה ידוע לאלה שהוא דחה. זאת, למרות הרמיזות המתמדות של מיסטריו לעולם פוסט-אמת שאת הנרטיבים שלו הוא מקווה לשלוט (הוא כמעט קורץ למצלמה וצועק 'חדשות מזויפות').

המזל'טים של EDITH נהרסים בסופו של דבר, אבל רק בגלל שהם בנים בידי מיסטריו, ולא בונס רעיון. במקום לאתגר את פארקר, הסרט בוחר לקודד אותו על ידי נטייה לאיקונוגרפיה של המנטור שלו, ולאיקונוגרפיה שלו בלבד. סצנותיו של פארקר באמצעות סטארק-טק המוגדר ל- AC / DC הן נסיגה למקור איש הברזל וקריצה ברורה לקהל, המצביע על כך שהרעיון של איש הברזל (גיבור חכם טק עם גישה למשאבים בלתי מוגבלים) יישאר על כנו ב- MCU - אך באופן שימנע עימות פנימי וממשיך להילחם על המצב הקיים.

לפיכך, מורשתו של ספיידרמן המורשת היא לגלם אינה זו של טוני סטארק, האיש, שעשה טעויות קשות בזמן שהוא נאבק במוסריות, אלא זה של איש הברזל הסייפר. כאילו אנחנו, הקהל, לא בילינו עשור שלם בסטארק מסתכל על טעות אחרי טעות, אלא רק כדי להתעמת עם כל בעיה עם בעיה חדשה ומסוכנת יותר, פאזל מוסרי תמידי החורג מעבר לפטירתו.

לסרט שאחריו הנוקמים: משחק הקצה , שבהם גיבורים עוברים אחורה בזמן ומתעמתים עם ההיסטוריה שלהם, ספיידרמן: רחוק מהבית נראה מרוצה מדי מסגירת הדלת לעבר. לאחר בניית נרטיב רחב ידיים, המחובר ביניהם, 23 של מארוולמחקר ופיתוחהכניסה לא מרגישה כמו אפילוג לסיפור המרכזי, אלא בקשה לשטח נקי תחינה בפני הקהל שלה לשכוח את מחדלי הסרטים והדמויות שלה, ולקבל במקום זאת את האיקונוגרפיה שלהם מרחוק.

אין רגע בו פרקר או הקהל מאותגרים על ידי הרעיון שאפילו צער עשוי להיות כרוך בקבלת אמיתות לא נעימות על אנשים וסמלים ואיך שאנחנו זוכרים אותם. הטקסט, אם כן, אינו יכול שלא לקרוא כמו השתקפות של הזייטג'יסט האמריקאי הנוכחי, שבו בעיות עצומות, לא אנושיות, נתפסות כתקלות גרידא במערכת, במקום שהמערכת עובדת במיטבה 'זה לא מי שאנחנו! ” לקשים יותר 'זה מי שהיינו תמיד.' למרות כל הרוויה המוגזמת והשימוש לרעה בשיח הפוליטי, הארי פוטר סדרה לפחות אילצה את גיבור העשרה שלה להתמודד עם הפגמים של דמויות אביו. זה עשה מה שסרטי ספיידרמן האלה, וסדרת מארוול בכלל, נראים מתסכלים בצורה מתסכלת שלא: הוא גדל.